domingo, 21 de junio de 2020

Margaritas at the Mall, de Purple Mountains

Drawn up all my findings and I warn you they are candid
My every day begins with reminders I've been stranded
On this planet where I've landed, 'neath this gray-as-granite sky
A place I wake up blushin' like I'm ashamed to be alive
How long can a world go on under such a subtle God?
How long can a world go on with no word from God?
See the plod of the flawed individual looking for a nod from God
Trotting the sod of the visible with no new word from God
We're just drinkin' margaritas at the mall
That's what this stuff adds up to after all
Magenta, orange, acid green
Peacock blue and mercury
Drinkin' margaritas at the mall
Standin' in the shadows of the signposts on the road
Fifty gates of understanding, forty-nine are closed
Yes, I guess this time I really hit that number on the nose
What I'd give for an hour with a tower on the throne
How long can a world go on under such a subtle God?
How long can a world go on with no word from God?
See the plod of the flawed individual looking for a nod from God
Trotting the sod of the visible with no new word from God
We're just drinkin' margaritas at the mall
This happy hour's got us by the balls
Magenta, orange, acid green
Peacock blue and mercury
Drinkin' margaritas at the mall
We're drinking margaritas at the mall
Drinkin' margaritas at the mall

-David Berman

sábado, 13 de junio de 2020

viernes, 5 de junio de 2020

De "Ser Escritor"

Como dice Schopenhauer, cuando uno ha sobrevivido
a dos o tres generaciones se siente como si estuviera en un
circo viendo a un saltimbanqui realizar, una y otra vez, las
mismas acrobacias. Hay ciertas pantomimas que están hechas
para asombrar sólo una vez; después fatigan, desilusionan.
A eso se debe, quizá, la sonrisa irónica e indulgente que
he advertido en ciertos hombres mayores ante algunos vehementes
descubrimientos de la juventud. Como decía con
desaliento no recuerdo qué escritor español: “Todo cambia,
todo cambia…lo único que no cambia son las vanguardias”.

-Alberto Castillo

Mark Kozelek

Mark: My main concern is people not knowing how to navigate any aspect of their lives without a phone. I have friends who have lived in San Francisco for 25 years who can't get to The Fillmore without their phone navigating the way. It's concerning because people will trust what their phone says more than a person sitting beside them. Wherever you are, people are living in two worlds; the world in front of them and the world on their phone. I don't mind a little of it - but when people can't do their jobs right because they're so distracted by what's going on in their phone, I don't see the upside. For myself, I don't sign up to any of it. Life's too short. I'm here to make art.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------

Gia: This isn't exactly record related but one of my favorite lyrics - perhaps of all time - in a song is: "I can't go with my heart if I can't feel what's in it." Could you tell me a little about your songwriting process in regards to lyrics?

Mark: What song are you referring to? My process has changed a lot over the years. It used to be sitting in a room by myself and sweating bullets over a third verse to a song; trying to get to that 9th or 10th song to have a complete record. That approach fulfilled me for a while. It was all I knew. But it stopped making sense. Why add a third verse to a song I no longer felt or believed in? I got bored with verse/bridge/chorus song structure and started getting into more complex musical arrangements to stay awake on stage. Once I was into my 40s, fear was setting in. Fear of death. Fear of losing my parents. Fear of being diagnosed with this or that. Fear of crossing oceans. I started to write as a reaction, to cope. With age I mellowed a little; I walk a little slower. But I became more cathartic - vocally, lyrically.

---------------------------------------------------------------------------------------------------------

jueves, 4 de junio de 2020

Tólstoi sobre el arte

"La principal peculiaridad de este sentimiento es que el receptor de una verdadera impresión artística está tan unido al artista que siente que la obra es suya y no de otra persona, como si lo que expresa fuera lo que siempre había deseado. Una verdadera obra de arte no sólo destruye, en la conciencia del receptor, la separación entre él y el artista, sino también entre él y todas las mentes que reciben esta obra de arte. En esta liberación de nuestra personalidad de su separación y aislamiento, en esta unión con los demás, se encuentra la característica principal y la gran fuerza atractiva del arte."
-León Tólstoi

lunes, 1 de junio de 2020

La Urna, 1 (poema de Enrique Banchs)

I

Entra la aurora en el jardín; despierta
los cálices rosados; pasa el viento
y aviva en el hogar la llama muerta,
cae una estrella y raya el firmamento;
 
canta el grillo en el quicio de una puerta
y el que pasa detiénese un momento,
suena un clamor en la mansión desierta
y le responde el eco soñoliento;
 
y si en el césped ha dormido un hombre
la huella de su cuerpo se adivina,
hasta un mármol que tenga escrito un nombre
 
llama al Recuerdo que sobre él se inclina...
Sólo mi amor estéril y escondido
vive sin hacer señas ni hacer ruido
 

II
También el subterráneo manantial
en su lecho de jaspe prisionero,
sufre, pero después rompe el venero
gorjeando ante la lumbre celestial;
 
recata un terciopelo funeral
el rostro rosa de la aurora, pero
también la aurora al fin rasga el severo
luto nocturno y ríe en el zorzal;
 
mucho tiempo en el surco está dormido
en laborioso sueño el útil grano,
y engarza al fin la espiga en el verano;
 
también mi amor estéril y escondido,
se levanta en su noble estampa humana
de pie sobre la estrofa castellana.

-Enrique Banchs

Sartre On Anti-Semites

We  are  now  in  a  position  to  understand  the  anti‐Semite.   He is a man who is afraid.  Not of the  Jews, to be sure, but  of  himself,  of  his  own  consciousness,  of  his  liberty,  of  his  instincts,  of  his  responsibilities,  of  solitariness,  of  change, of  society,  and  of  the  world  —  of  everything  except  the  Jews.   He  is  a  coward  who  does  not  want  to  admit  his  cowardice  to  himself  ;  a  murderer  who  represses  and  censures  his  tendency  to  murder  without  being  able  to  hold  it  back,  yet  who  dares  to  kill  only  in  effigy  or  protected by the anonymity of the mob; a malcontent who  dares  not  revolt  from  fear  of  the  consequences  of  his  rebellion.   In espousing anti‐Semitism, he does not  simply  adopt an opinion, he chooses himself as a person.    He  chooses  the  permanence and impenetrability  of  stone,  the  total  irresponsibility  of  the  warrior  who  obeys  his  leaders  —  and  he  has  no  leader.   He  chooses  to  acquire  nothing, to deserve nothing; be assumes that everything is  given him as his birthright‐and he is not noble.  He chooses  finally  a  Good  that  is  fixed  once  and  for  all,  beyond  question,  out  of  reach; he dares not examine it  for  fear of  being  led  to  challenge  it  and  having  to  seek it  in  another  form.  The Jew only serves him as a pretext; elsewhere his  counterpart  will  make  use  of  the  Negro  or  the  man  of  yellow  skin.   The  existence  of  the  Jew merely  permits  the  anti‐Semite  to  stifle  his  anxieties  at  their  inception  by  persuading  himself  that  his  place  in  the  world  has  been  marked  out  in  advance,  that  it  awaits  him,  and  that  tradition gives him the right to occupy it.  Anti‐Semitism, in  short, is fear of the human condition.  The anti‐Semite is a  man  who  wishes  to  be  pitiless  stone,  a  furious  torrent,  a  devastating thunderbolt‐anything except a man.